Кто такой волт дисней

Биография и история успеха великого художника-мультипликатора Уолта Диснея

Снова всех приветствую, друзья! Герой сегодняшней истории – человек, имя которого на слуху, пожалуй, у каждого.

История успеха Уолта Диснея вовсе не похожа на те сказки, что вышли из-под его художественной руки, но он смог изменить свою судьбу и сделать жизнь поистине благополучной и ценной для миллионов людей.

Детство как драма

Уолтер Элайас Дисней был рожден 5 декабря 1901 года в городе Чикаго. В семье воспитывались пятеро детей и родители едва сводили концы с концами.

Отец Элиас часто бил мальчика, считая физическое наказание лучшим методом воспитания детей.

Деспотизм отчасти был продиктован несостоятельностью мужчины: за какую бы работу тот не брался – будь то продажа прессы или строительный бизнес – везде прогорал.

Единственным утешением Уолтера были брат Рой, залечивающий малышу телесные и душевные раны, и мама Флора, которая читала юному мечтателю сказки.

Именно они уводили малыша в придуманный мир, который так разительно отличался от суровой действительности.

В 1906-ом семейство переезжает из криминального Чикаго в Канзас, на Марселинскую ферму. Здесь Уолтер знакомится с домашними животными, некоторые из которых в дальнейшем стали прототипами мультяшных героев.

Интересный факт! «Глупыш» из трех поросят был перенесен Диснеем на бумагу из памяти о кабанчике Поркере, на котором он любил кататься в детстве. По словам художника, он «почти плакал от ностальгии», когда закончил набросок.

На ферме чета Диснеев по-прежнему бедствует. Мальчику, тяготеющему к рисованию, не покупают ни карандашей, ни бумаги. Его холстом становились заборы, стены домов, туалетная бумага, а кистью – смазанная смолой палка.

Регулярно наказываемому отцом за свое увлечение Уолтеру и в голову бы не пришло становиться на путь художника. Если бы не случай.

Однажды один из соседей заплатил мальчику 25 центов за то, что бы тот нарисовал его лошадь. Вскоре находчивый Дисней уже расплачивается рисунками с местным парикмахером и решает не бросать любимое дело.

С 1909-ого года Уолтер неустанно трудится на отца: разносит рекламу и письма. «Босс» заставляет его выходить на работу с раннего утра и в любую погоду. Мальчик брал двойную норму обязанностей, стараясь скопить оставшиеся деньги.

В 1917-ом семья возвращается в родной Чикаго. Мальчик поступает в среднюю школу, а по вечерам занимается в академии изящных искусств.

Деньги на учебу Дисней зарабатывает на фабрике желе у отца. Параллельно оканчивает курс газетного карикатуриста, получив ценный навык лаконично выражать свои идеи.

Начало творческого пути

С началом Первой Мировой войны Уолтер пересекает океан и служит водителем санитарного фургона во Франции. Его авто становится объектом всеобщего внимания, когда Дисней решает украсить «скорую помощь» рисунками.

По окончании войны парень приезжает в Канзас и устраивается карикатуристом в местную газету. Но не проходит и месяца, как его выгоняют по причине «выдающейся неспособности к рисованию».

Кто бы мог подумать, что такой «бесталанный» художник вскоре станет самым известным мультипликатором за всю американскую историю.

В 1919-ом Дисней работает художником в студии кинорекламы. Он основывает свою анимационную студию и та быстро становится банкротом. Но разве это повод останавливаться на пути к мечте?

Уолт совместно с бывшим коллегой Айверксом устраивают новую студию в гараже и сутками трудятся над мультфильмом «Смешинки», возымевшим неплохой успех.

The Walt Disney

В 1923-м Дисней переезжает к старшему брату Рою в Лос-Анджелес и агитирует его создать очередную студию анимации. Именно отсюда берет свое начало легендарная «The Walt Disney Company».

Спустя год выходит первый коммерческий продукт компании – «День Алисы на море».

Известность анимационному творцу приходит в 1927-ом после серии мультиков про кролика Освальда. Далее конвейером на экраны выходят Микки Маус, Дональд Дак, Плуто и Гуффи.

Первый мультфильм с озвучкой вышел под названием «Пароходик Вилли», где мышонок говорит голосом самого Диснея.

Озвученная анимация требовала затрат, намного превышающих немой продукт, а потому компания не раз балансирует на грани банкротства.

Но Дисней не гонится за прибылью: «Я не создаю фильмы, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы».

Не прослеживается ли здесь интересная закономерность? Большинство известных и успешных людей ставили в приоритет не богатство, а искренний интерес к своей работе.

В 1929-ом состоялась премьера цикла «Осенние симфонии», одна из серий которого приносит компании первый «Оскар».

Личная жизнь

В 1925 году, еще на заре создания студии, Дисней женится на Лиллиан Боундс, которая работала в Company заливщицей – раскрашивала героев.

В 1933-ем, после 8 лет безуспешных попыток стать родителями, у пары рождается долгожданная дочь Дайана Мэри. Спустя 4 года Уолтер и Лиллиан удочеряют еще одну девочку – Шэрон Мэй.

По словам дочерей, Дисней был удивительным отцом, все свободное время посвящающим семье.

Три поросенка, Белоснежка и другие

В 1933-ем на свет выходят «Три поросенка», ставшие международной сенсацией и признанные на Кинофестивале в Москве «высочайшим образцом мастерства».

Знакомая российским детям песенка «Нам не страшен серый волк…» – это перевод текста из мультфильма Диснея.

В 1934-ом аниматор выпускает первый в истории полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов», потратив на создание почти два миллиона долларов! Мультфильм заработал не только признание зрителей, но и Оскара.

С 1940 по 45-ый выходят «Пиноккио», «Фантазия», «Дамбо».

Мультик про трогательного олененка Бэмби даже попадает на советские экраны.

Парк развлечений в Калифорнии

В середине 40-х Дисней начинает вынашивать идею о создании парка, где дети и родители могли бы отдыхать и веселиться вместе. На такую мысль его подтолкнули прогулки с дочками: в то время пока девочки бегали по детской площадке, отец скучал на лавочке.

В 1955 году в городе Анахайме открылся первый Диснейленд. Только представьте: человек, в детстве которого не было места игрушкам, сумел воплотить в жизнь настоящую страну мечты – не только на голубом экране, но и в реальности.

Дисней не ограничивается ничем. Он начинает заниматься выпуском развлекательных телепередач, а в 1961-ом даже основывает Институт Искусств в Калифорнии.

К сожалению, воплощения всех результатов своей безграничной фантазии легендарному художнику увидеть было не суждено. 15 декабря 1966 года он умер.

Некоторые из его проектов продолжил брат Рой. Так в 71-ом году был достроен самый большой по площади Disney World, названный Роем в честь брата «Мир Уолта Диснея».

Вклад выдающегося новатора в историю мультипликации и создание настроения миллионов зрителей трудно переоценить. Он не считал себя гением, но с непоколебимой верой стремился превратить самые смелые мечты в реальность.

«Если ты способен выдумать что-то, то сможешь и сделать это».

Благодарю за внимание. Впереди еще больше интересных историй.

Подписывайтесь на обновления, в т.ч. на Телеграм канал блога и делитесь статьей со своими друзьями в социальных сетях.

Более 6 лет изучаю инструменты интернет заработка, создал несколько источников дохода.

Активно инвестирую в различные направления.

На страницах блога помогаю людям становиться финансово грамотными и улучшать качество своей жизни.

Источник

Презирал женщин и уморил мать: настоящее лицо мультипликатора Уолта Диснея

Уолтер Элайас Дисней, которого мы знаем как Уолта Диснея, родился 5 декабря 1901 года в Чикаго, но почти всё детство провел сначала в штате Миссури, затем в Канзас-сити. У него было три старших брата — Герберт, Рэймонд, Рой — и младшая сестра Рут. Его отец страдал пограничным расстройством личности, из-за чего мог внезапно наказать детей или отругать без причины.

Это наложило отпечаток на всю дальнейшую жизнь мультипликатора: в сценариях его мультфильмов почти нет счастливых полных семей, зато представлены практически все проблемы детско-родительских отношений.

Свидетельство о рождении Диснея гласило, что он на 10 лет старше, чем на самом деле, но на это долго никто не обращал внимания. Сам Уолт пытался разобраться в этом вопросе уже взрослым и даже подозревал, что он незаконнорожденный. Но эта версия в итоге не подтвердилась.

С 14 лет Уолт подрабатывал разносчиком газет, а во время войны записался добровольцем на фронт и водил санитарные машины «Красного креста» во Франции.

Начало карьеры

Вернувшись в США, Уолт Дисней начал работать на ярмарках — развлекать публику фокусами и шутками. Кроме того, он снимал рекламные фотографии. В 1920 году он получил работу в рекламном агентстве, а вскоре открыл в Канзас-Сити собственную маленькую студию Laugh-O-Grams, которая быстро прогорела. Дисней не отчаялся и переехал в Голливуд, где в 1923 году создал новую студию, ныне известную на весь мир.

Проблемы на работе

Образ доброго дядюшки Диснея, который активно продвигался в прессе (а многие так думают до сих пор), разбивается вдребезги, если вдаваться в детали.

Так, Дисней был скрягой почище Скруджа Макдака из «Утиных историй». Он всеми силами стремился не повышать зарплату сотрудникам своей студии, выступал на забастовках и запрещал им вступать в рабочие профсоюзы. Зачинщиков забастовок Дисней увольнял без раздумий. Одна из забастовок длилась два месяца — и всё равно ни к чему не привела.

Дисней считал, что женщины не способны на творческие подвиги, и с неохотой нанимал их на работу. Несмотря на все это, работа на его студии считалась весьма престижной.

В 1936 году на 35-летие Диснея сотрудники студии нарисовали мультфильм с Микки-Маусом и Минни-Маус, в котором обыграли ситуацию с зарплатой и забастовками. Уолт поаплодировал этой затее, а потом спросил, кто авторы затеи, прилюдно уволил их без выходного пособия и покинул помещение в полной тишине.

Личные трудности

Многочисленные друзья и близкие Уолта Диснея говорили, что на публике он милый, а дома — настоящий тиран.

В полной мере это поняла его жена Лилиан Боундс, которая работала у Диснея секретаршей. В 1925 году они поженились — и восемь лет безуспешно пытались завести ребенка. Уолт, чья работа приносила всё больше денег, очень переживал из-за этого и вымещал гнев на жене, которая пережила несколько выкидышей.

Наконец в 1933 году у них родилась дочь Дайана Мэри, которая впоследствии стала заниматься многими делами студии. Дисней мечтал о большой семье, но врачи сказали, что шансов на рождение второго ребенка у них мало, так что в 1937 году пара удочерила малышку Шэрон Мэй.

Уолт был примерным отцом и отлично справлялся со своими обязанностями, дети души в нем не чаяли.

Смерть матери

В 1938 году в жизни Диснея произошло событие, которое он не смог себе простить до конца жизни.

Когда киностудия начала приносить доход, а мультфильм «Белоснежка и семь гномов» побил все рекорды проката, Уолт купил родителям дом в Северном Голливуде. Они переехали туда осенью 1938 года, будучи уже в почтенном возрасте. Не прошло и месяца, как в доме начались проблемы с газовой трубой. Дисней отправил на починку ремонтников, работавших на его студии, они вроде бы устранили поломку. но 26 ноября мать мультипликатора Рут Дисней внезапно умерла от отравления газом. Оказалось, рабочие были недостаточно квалифицированными и не заметили утечку.

Последние годы

С годами Дисней пристрастился к алкоголю и выкуривал по три пачки сигарет в день. Кроме того, ему диагностировали обсессивно-компульсивное расстройство, из-за которого мультипликатор постоянно мыл руки. 26 статуэток «Оскар», 111 фильмов Уолта как режиссера и почти 600 как продюсера не могли улучшить ситуацию: мультипликатор замкнулся в себе и чувствовал себя все хуже.

В 1966 году Уолту поставили страшный диагноз — «рак легких». Лучшие врачи и огромное состояние не помогли, и 15 декабря Дисней умер в своем доме в Лос-Анджелесе. Он оставил после себя огромное творческое наследие, но также вошел в историю как один из самых сложных в общении людей.

Источник

Уолт Дисней

Фото Все

Видео Все

Микки Маус—Дом с призраками– (1929)

Краткая история Уолта Диснея

Уолт Дисней — биография

Уолт Дисней – известный предприниматель, кинорежиссер, художник мультипликационного кино, актер, продюсер, сценарист. Основал компанию «Walt Disney Productions»,переросшую в мультимедийную империю под названием «The Walt Disney Company».

Имя Уолта Диснея способно вызвать улыбку на лице даже у самого угрюмого скептика. Именно он придумал звуковые и музыкальные мультфильмы, стал режиссером более сотни фильмов и продюсировал 576 кинокартин. Ему принадлежит абсолютный рекорд в получении статуэток «Оскар», за всю свою деятельность Дисней получил их аж целых 26. Кроме этого, была еще и премия имени Ирвинга Тальберга, по статусу равная «Оскару», но без статуэтки, и еще много других премий и наград. Он сделал искусством анимационное кино, а Диснейленд волшебной страной, пределом мечтаний любого ребенка в мире.

Детство

Родился Уолтер Элайас Дисней (полное имя мультипликатора) 5 декабря 1901 года в Чикаго. Отец Элиас Дисней был ирландским канадцем, мама – Флора Дисней, немка. Всего в семье подрастало пятеро детей, четыре сына и дочь. В большом городе многодетному семейству выживать было трудно, поэтому родители приняли решение о переезде на ферму Марселин штата Канзас.

Уолт с детства любил рисовать. Ему было четыре года, ни карандашей, ни красок в доме не оказалось, семья жила бедно. Тогда мальчик взял палку и смолу, и принялся разрисовывать стену дома. Ребенка строго наказали, но это не отбило его тягу к рисованию. Единственное, что он понял, нужны карандаши и бумага, а для их покупки необходимо заработать денег. Ферма не оправдала надежд отца на приличный доход, Диснеи жили в нищете. Элиас решился продать ее и переселиться в Канзас-Сити.

Уолт Дисней в детстве

В школьные годы мальчику приходилось рано вставать, разносить газеты, чтобы заработать хоть какие-то деньги. Часть из них он тратил на свое увлечение, по мнению отца, очень неразумное. Элиас привлек сына к производству желе, которым начал заниматься на новом месте жительства, но Уолт находил время рисовать. Он забросил школу, рисовал для соседей их домашних животных, и продавал им свои художества.

Оставив родной дом, Уолт отправился в Чикаго, где учился на курсах Института искусств. В годы Первой мировой войны молодой человек пошел служить в Красный крест, его приняли в качестве водителя на санитарную машину. Спустя год он вернулся в Канзас, нашел работу художника на киностудии. Дисней занимался созданием рекламных роликов. В тот же период Уолт начал экспериментировать с рисованной анимацией, и инициировал создание первой студии под названием «Laugh-O-Gram», которая обанкротилась очень быстро.

Но останавливаться на этом Уолт не собирался. Он приглашает в свой бизнес старшего брата, молодые люди переселяются в Лос-Анджелес, где упорный молодой человек вновь принимается за организацию студии. Уолт решил назвать ее «The Walt Disney Company». Вначале она представляла собой небольшую контору, в которой трудились только братья Дисней и их товарищ – художник Аб Айверкс.

Мультфильмы

Студия Диснея дебютировала с серией мультипликационных фильмов под названием «Алиса в стране мультипликации». Уолт стал автором картинок к пяти десяткам немых мультфильмов о девочке Алисе, героине произведений Льюис Кэрролл. Это стало началом зарождения особенного стиля диснеевских лент.

Уолт Дисней рисует персонажей мультфильмов

Творческая биография Уолта Диснея началась с создания его первого рисованного персонажа – кролика Освальда. Хотя все почему-то считают, что Дисней изобразил первым Микки Мауса. Мультфильм о кролике вышел на экраны в 1927-м, и приобрел большую популярность. А с прославленным мышонком зрители познакомились только через год в мультике под названием «Безумный аэроплан». И имя у него было другое – Мортимер.

Кролик Освальд Уолта Диснея

Однако в том же, 1928 году, мышонка переименовали в Микки Мауса, и он засветился в мультфильме «Пароходик Вилли», первом в истории мультипликации звуковом фильме. Мышонок говорит голосом самого Диснея.

После этого Уолт придумал целый цикл мультиков, состоящий из семидесяти историй, объединенных общим названием «Забавные симфонии». Это было первое знакомство зрителя с героями, ставшими потом постоянными участниками диснеевских лент. Утенок Дональд Дак, желтая собака Плуто, пес Гуфи, и многие другие персонажи, ставшие любимцами зрителей, их всех придумал Дисней.

Через некоторое время Дисней придумал новинку в мире мультипликации – полнометражный мультик. Он решил экранизировать произведение «Белоснежка и семь гномов» по братьям Гримм. После его выхода Уолта признали королем мультипликации.

Уолт Дисней за работой

Позже Дисней закрепил свой успех созданием еще нескольких полнометражных анимационных фильмов – «Дамбо», «Пиноккио», «Золушка», «Бэмби», «101 далматинец» и другими. Последней лентой, вышедшей при жизни известного мультипликатора, стала лента о Маугли, получившая название «Книга Джунглей». После того, как Дисней умер, его коллеги завершили работу над фильмом «Коты-аристократы». Только совместную работу Диснея и художника Сальвадора Дали «Destino» завершить было некому, она навсегда останется неоконченной.

Режиссер

К концу 40-х студия Уолта Диснея принялась расширять круг своих возможностей, которые раньше ограничивались только съемками мультфильмов. На суд зрителей были представленны художественные ленты, в основном ориентированные на детей. Дети и подростки смогли познакомиться с режиссерскими образовательными фильмами Диснея, рассказывающими о живой природе – «Живая пустыня», «Исчезающая прерия» и т.д.

Режиссер Уолт Дисней

В качестве продюсера Дисней снял приключенческие фильмы «Робин Гуд», «Остров сокровищ», оскароносный мюзикл «Мэри Поппинс». Последняя картина получила сразу пять статуэток «Оскар».

Дисней всегда уделял пристальное внимание не только изображению, но и звуку. Он сам занимался подбором музыкального сопровождения, причем, делал это тщательнейшим образом. Режиссер добивался того, чтобы музыка усиливала и подчеркивала эффект происходящего на экране. Именно Диснею принадлежит пальма первенства во многих новаторских идеях киноиндустрии.

Уолт стал создателем первого звукового мультфильма, первой картины со стереозвуком, первого анимационного полного метра. Он был первым, кто снимал одновременно на три кинопленки. Помимо этого, режиссер выдавал премии любому сотруднику, предложившему какое-то новаторство или любопытную идею. Естественно, каждый, кто трудился в компании Диснея, был заинтересован работать творчески и плодотворно.

Диснейленд

Во время очередной прогулки с дочкой, Уолту пришла идея создания места для детишек, куда бы они могли прийти развлечься вместе с мамой и папой, и чтобы рядом с ними находились их любимые мультяшные герои.

Уолт Дисней в Диснейленде

Дисней подобрал место для придуманного им парка развлечений. Дело оставалось за малым, уговорить владельцев 17-ти участков продать ему свою землю под этот проект. Переговоры успешно завершились только к 1953-му году, и в полсотне километров от Лос-Анджелеса появился невероятной величины и технических возможностей, парк развлечений. Открыли его спустя два года, и он до сих пор носит название «Диснейленд».

Личная жизнь

Женщину, составившую счастье Уолта в личной жизни, мультипликатор встретил на работе. Лилиан Боундс трудилась секретарем на студии Диснея. Влюбленные поженились в 1925 году и не расставались до самой смерти Уолта. У супругов долго не было детей. На протяжении восьми лет после свадьбы Лилиан беременела, но каждый раз не могла выносить ребенка. Эти проблемы приносили супругам много страданий, но в итоге все их переживания были вознаграждены рождением дочери Дайаны Мэри в 1933 году.

Уолт Дисней с Лилиан Боундс

Родить второго ребенка у четы Дисней не было никакой возможности, поэтому они решили удочерить девочку, назвав ее Шэрон Мэй Дисней.

Дайана Мэри родила семерых детишек, написала популярную биографию своего отца, организовала несколько проектов его имени, является одним из руководителей «The Walt Disney Company». В октябре 2009 года основала музей Диснея в Сан-Франциско.

Уолт Дисней с женой и дочками

Именно Дайана рассказала, что ее отец – пример для подражания для любого семейного мужчины. Он проводил с семьей все время, свободное от рабочего процесса, постоянно гулял с дочками, и во время одной из таких прогулок загорелся идеей создания места, куда любили бы приходить не только дети, но и взрослые. Это место – Диснейленд.

Интересно то, что Уолт очень не любил мышей, можно сказать, что даже боялся их, хотя и создал самого известного мышонка Микки Мауса.

Уолт Дисней придерживался определенных политических взглядов, он не любил коммунистов. На протяжении нескольких десятков лет он был сотрудником ФБР, доносил в органы на сотрудников Голливуда, если те имели неосторожность сочувствовать «красным». В 21 веке рассекретили некоторые документы времен Второй мировой войны, и оказалось, что Уолт Дисней был приверженцем идеи антисемитизма, ему нравилась политика, проводимая фашистской Германией. После окончания войны Уолт стал активным помощником Комиссии по антиамериканской деятельности, он боролся со «скрытыми коммунистами» в мире кинематографа.

Смерть

Сердце известного мультипликатора остановилось 15 декабря 1966 года. Он только что отметил свой 65-летний юбилей. Причиной смерти Уолта Диснея стал рак легких. Это послужило стимулом для сотрудников компании «Дисней» отказаться от использования в своих мультфильмах и художественных картинах героев с сигаретой в руках. После смерти владельца киностудии и ее идейного вдохновителя, сотрудники продолжали работать над созданием анимационных и игровых картин для детской аудитории. В 1968-м, спустя два года после смерти, мультипликатора наградили еще одной наградой Штатов – Золотой медалью Конгресса.

Памятник Уолту Диснею

В прессе появились публикации о том, что тело известного мультипликатора заморозили в криогенной камере, что Дисней решился на эту процедуру в надежде на то, что спустя много лет его разморозят и возможно, вылечат. Действительность оказалась намного прозаичнее, местом упокоения Диснея стало кладбище Лос-Анджелеса Форест-Лаун.

Память о легендарном мультипликаторе живет в двух картинах. В фильме под названием «Спасти мистера Бэнкса» роль Диснея досталась Тому Хэнксу. А вот в документальном проекте, вошедшем в серию «Гении и злодеи уходящей эпохи», перевоплотиться в Уолта пришлось российскому актеру Дмитрию Филимонову. Вторая лента вышла на экраны в 2003 году, первая – в 2013-м.

Имя Диснея присвоено астероиду 4017 Disneya. Его открыла астроном Людмила Карачкина 21 февраля 1980 года в Крымской Обсерватории.

Ссылки

Источник