ветер в поле бабе юбку приподнял
Сектор Газа — Частушки текст песни
Текст Сектор Газа — Частушки, содержит много мата, поэтому если Вам нет 18, пожалуйста покиньте страницу. Частушки от Сектора Газа очень популярны среди фанатов, поэтому, если Вам нравится их творчество помогите распространить текст в соц сетях.
Сектор Газа Частушки текст
Первый куплет
Из-за леса выезжает
Конная милиция.
Становись-ка девки р*ком —
Будет репетиция!
Я приехала в колхоз
Имени Мичурина.
Так и знала отъ*бут
Словно сердце чуяло!
Мимо тещиного дома
Я без шуток не хожу.
То им х*р в забор просуну,
То им ж**у покажу!
Я на Севере была
Золото копала.
Если б не моя п*зд*,
С голоду пропала!
Припев
О-па, о-па, зеленая ограда,
Девки в**бли попа — так ему и надо!
Второй куплет
На мосту стоял прохожий
На еб*ну мать похожий.
Вдруг откуда ни возьмись
Появился в рот еб*сь!
Полюбила парня я,
Да оказался без х*я.
Да на х*я ж мне без х*я,
Когда с х*ем до х*я!
Как у нас на опушке
Соловей еб*т кукушку.
Только слышно на суку:
«Чирик, п**дык, х*як, ку-ку!»
Мы с миленком у метра
Целовались до утра.
Целовались бы еще,
Да болит вл*г*лищо!
Припев
О-па, о-па, зеленая ограда,
Девки в**бли попа — так ему и надо!
Третий куплет
А девки в озере купались,
Х*й резиновый нашли.
Целый день они еб*лись,
Даже в школу не пошли!
Мой миленок под забором
Х*й березовый нашел.
Примеряли всем народом —
Никому не подошел!
А из-за леса из-за гор
Показал мужик топор.
Но не просто показал:
Его к х*ю привязал!
Мы с миленком целовались,
Стоя у завалинки.
А я стояла и сс*ла
Ему на белы валенки!
Припев
О-па, о-па, срослась п*зда и ж*па!
Этого не может быть — промежуток должен быть!
Четвертый куплет
А Маньке цел*чку порвали,
Саньку в ж*пу вы*бли.
Опосля в рояль н*срали —
Чудно время провели!
Мы с миленочком *бл*сь
В сорокоградусный мороз.
Ж*па инеем покрылась,
Х*й стоял, как Дед Мороз!
Я с*с*ла давеча
У Сергея Савича.
Он на вид холененький,
А на вкус солененький!
Припев
О-па, о-па, зеленая ограда,
Девки в**бли попа — так ему и надо!
Пятый куплет
Помидоры, помидоры,
Помидоры, овощи.
П*зда едет на кобыле,
Х*й на скорой помощи!
Полюбила х*й*бина
И повесила портрет.
А на утро поглядела:
Х*й висит, а бина нет!
Мы с приятелем вдвоем
Работали на дизеле.
Он лопух, и я лопух:
У нас теплушку сп*зд*ли!
Полюбила тракториста
И, как водится, дала.
Три недели с*ськи мыла
И соляркою сс*ла!
Припев
О-па, о-па, зеленая ограда,
Девки в**бли попа — так ему и надо!
Мне подруга дорогая передает по рации:
«Я без «Комбинации», как без м*нструации!»
Проголосуй за текст «Сектор Газа — Частушки»
Если Вам понравился текст «Частушки» от Сектора Газа, обязательно делитесь с друзьями. Всем спасибо!
Япония: юбки и ветер
Неужели в Японии ветер и вправду японским школьницам, студенткам и зрелым женщинам постоянно задирает юбки? Мне кажется, что многие из нас не раз задавались данным вопросом после того, как ознакомились, с очередным/очередной, японским фильмом, дорамой, аниме, ранобэ или мангой. В данном видео Вы сможете получить на него столь долгожданный Вами ответ.
Дубликаты не найдены
Япония
1.4K поста 9.5K подписчиков
Правила сообщества
— Уважайте других пользователей и себя
— Запрещено разжигание межнациональной розни
Ебалай какой-то эту ебалу смонтировал.
Я глухой. Нет, спасибо, это слайдшоу мне не упало ниразу
Расходимся, нас наебали! Это не видео, а слайдшоу.
Это ролик с канала «Как делать убогий монтаж?». Наверное убоже сделать сложно будет.
Разворачиваемся, нас наебали.
В Японии 74-летнюю женщину казнят за отравление 4 мужей и любовников
Суд последней инстанции отверг апелляцию, поданную 74-летней серийной убийцей Исао Какэхи. Женщина, совершившая преступления ради заработка (в общей сумме около 800 миллионов иен), приговорена к смертной казни, сообщает CNN.
Какэхи была арестована в 2014 году. Спустя три года окружной суд Киото признал ее виновной в убийстве мужа, двух сожителей и в одном покушении на убийство. Судебный процесс, который называют одним из самых долгих в истории Японии, продолжался еще четыре года. В 2021 году дело достигло последней инстанции — Верховного суда, но и он отверг ее апелляцию.
В 2011 году женщина с помощью агентства знакомств выбрала новую жертву — 71-летнего Масанори Хонду. В марте 2021 года после встречи с ней он потерял сознание, когда ехал на мотоцикле, и менее чем через два часа скончался в больнице. К моменту его гибели Какэхи начала встречаться с двумя другими мужчинами, также найденными через брачное агентство.
Ее третьей жертвой стал 75-летний Минору Хиоки, незадолго до встречи с Какэхи излечившийся от рака легких. Как и в случае с Суэхиро, она подменила лекарство цианидом, а когда приехала скорая помощь, запретила реанимировать мужчину, который, по ее утверждению, страдал от смертельной болезни.
На суде в 2017 году Какэхи утверждала, что невиновна, затем заявила, что убивала своих мужей из ненависти, но спустя два дня отказалась от своих слов.
Расследование показало, что ядовитое вещество женщина взяла на работе, когда трудилась в полиграфической компании. Представляющие интересы черной вдовы юристы проиграли апелляцию в Верховном суде. Дата казни подсудимой не сообщается. По закону приговор должен быть приведен в исполнение в течение полугода после вынесения приговора
Режиссёр: Хаяо Миядзаки
Жанр: Мультфильм(аниме), фэнтези
Год: 1989
Страна: Япония
История очень проста: Маленькая ведьма Кики должна прожить один год вдали от своей семьи, поэтому улетает в город, где находит множество новых знакомых, начинает собственное дело и преодолевает всевозможные трудности. Но даже за этой простейшей историей скрываются такие важные темы как поиск себя в обществе, необходимость справляться со всеми трудностями, которые подстерегают нас на каждом шагу, вне зависимости от их пагубного воздействия на нас, влиянии традиций на нашу жизнь. Конечно, данный фильм окажет наибольшее влияние на детей и подростков, но даже, если вам или вашим близким 6, 36 или 60 лет его точно стоит посмотреть и убедиться в том, что подобное кино можно смотреть в совершенно любом возрасте. И, кто знает, возможно именно он заставит вас поменять своё мнение о данном жанре кино.
Аниме? А почему бы и нет?
На следующей неделе на больших экранах (по крайней мере в Москве, Спб и некоторых других городах) выходит очередной фильм из прошлого. На этот раз это шедевр японского режиссёра Хаяо Миядзаки «Небесный замок Лапута». Я думаю, это именно то аниме, которое стоит посмотреть каждому вне зависимости от пола, возраста и других факторов, что, впрочем, можно сказать о любом проекте режиссера. И выход данного фильма в кинотеатры отличный повод это сделать, даже если в вашем городе его по каким-то причинам не показывают, то есть множество легальных и не очень способов посмотреть это кино. Говорить о плюсах и минусах фильма говорить, пожалуй, не буду, думаю в данном случае такая «критика» неуместна. Поэтому просто надеюсь, что вы воспользуетесь моим советом и насладитесь просмотром хорошего кино.
Сцену из «Принцессы Мононокэ» длиной 2 минуты и 10 секунд рисовали год и семь месяцев. Студия Ghibli ответила на вопросы фанатов
Недавно студия «Гибли» ответила в твиттере на самые интересные вопросы фанатов о культовом аниме «Принцесса Мононокэ». Мы собрали самые интересные факты о картине.
Специалисты по компьютерной графике вспоминают, что, пока они работали над этой сценой, дом напротив успели снести, построить заново и заселить.
👹 Само название аниме можно перевести как «Принцесса-оборотень». Изначально режиссер Хаяо Миядзаки задумал картину по мотивам «Красавицы и чудовища» в декорациях феодальной Японии, где главными героями должны были стать кот-оборотень и человеческая девушка.
Затем концепция поменялась и режиссер хотел назвать фильм «Легенда об Аситаке» (так зовут главного героя). Почему же Миядзаки не изменил название, хотя он славится своим занудством во всем, что касается его работ? Все потому, что продюсер Тосио Судзуки случайно слил рабочее название журналистам, и название решили оставить прежним.
👁🗨Странные звуки, которые издают лесные духи кодама записывали с помощью деревянных кастаньет.
🌳Один из фанатов спросил, правда ли, что один из духов кодама вырос и стал Тоторо (его тоже называли духом леса, если помните). Студия ответила очень по-японски: «Во время работы на картиной Миядзаки вроде говорил что-то подобное».
Все фото с сайта студии Гибли
Больше о Японии в канале То яма, то канава
Настоящий конец «Евангелиона»: о чём «Евангелион 3.0+1.0»
Фрагмент постера аниме / Studio Khara
Настоящий конец «Евангелиона»
Оригинальный сериал Neon Genesis Evangelion вышел в 1995 году и получил небывалую популярность даже среди тех, кто не знаком с жанром «меха». Помимо сражающихся в постапокалиптическом мире роботов аниме отличалось психологизмом, метафоричностью, обилием отсылок на религию и культуру. Поначалу происходящее вписывается в каноны жанра: четырнадцатилетний Синдзи Икари избран пилотировать боевого робота Evangelion-01 (коротко Ева-01) в сражении против неизвестных опасных сущностей — ангелов. Он находит новых друзей, становится увереннее в себе и успешно преодолевает трудности, стоящие перед ним.
Со временем тон повествования меняется. Теперь Neon Genesis Evangelion — тяжелейшее драматическое произведение про эскапизм и самопознание. В биороботах оказывается больше человеческого, чем в некоторых пилотах. Организация NERV, призванная защищать мир от ангелов, теперь не спасители человечества, а причина его вымирания. На такой ноте завершается сериал, однако через два года выходит фильм Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion, показавший альтернативное завершение этой истории.
На завершение этой истории потребовалось 26 лет.
Сюжет Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time начинается после Четвёртого удара. Трое главных героев оказываются на полуразрушенной Земле без своих Евангелионов. Рассмотрим героев и то, как их позиционирует Анно.
Пилот Евы-01, сын главы NERV. После смерти друга-пилота Каору Нагисы из-за взрыва управляемого WILLE DSS-ошейника, разработанного для уничтожения пилотов в случае, если они выйдут из-под контроля, Синдзи находится в глубоком шоке. Он не может есть, спать и даже говорить. Гибель близкого человека насколько ранила Икари, что он не способен находиться даже в обществе двух оставшихся пилотов, не говоря уже о принятии каких-либо решений касаемо дальнейшей борьбы с NERV. Он чувствует неподъёмный груз вины за то, что фактически стал причиной апокалипсиса.
Пилот самого первого Евангелиона — Евы-00. Её тело создано главой NERV Гэндо Икари для выполнения задач NERV, а душа перенята у его покойной жены Юи. Глава NERV множество раз клонировал Рэй, её оригинальная версия погибла. Вместе с другими пилотами на Земле оказывается одна из копий Аянами, не имеющая воспоминаний о «своём» прошлом и ныне управляющая Евой-09. Это первая копия, получившая возможность познать мир вместо слепого выполнения приказов.
Аска Лэнгли Сорью (Шикинами)
Пилот новейшего Евангелиона-02. После запуска серии Шикинами, наряду с серией Аянами, оригинальную Аску неоднократно клонировали. В фильме фигурирует лишь одна из её копий. Теперь они с Мари часть WILLE — организации под командованием Мисато Кацураги, которая борется с NERV. От прежней Аски осталась не только оболочка: Шикинами всё ещё в плену своих детских травм и комплексов. Тем не менее, из всех трёх пилотов она остаётся наименее оторванной от реальности. Аска предпринимает попытки вывести из шока Синдзи, но не из любви, а из чувства долга перед WILLE.
Мари Илластриэс Макинами
Пилот Евы-08, оригинальный персонаж ребилдов. Одна из первых, кто догадался о замыслах Гэндо. Теперь сражается с его организацией на стороне WILLE.
Пилот-замена Евы-02. На самом деле — самый сильный ангел в обличии человека. Погиб из-за взрыва управляемого WILLE ошейника в третьем ребилде, чтобы не стать спусковым крючком нового удара. После Третьего удара, когда Синдзи получил волну ненависти в свою сторону за помощь в его свержении, Каору стал его главной поддержкой.
Бывшая сотрудница NERV и опекун Синдзи и Аски. После раскрытия плана комплементации человечества стала лидером WILLE. В фильме с командой учёных управляет флагманом Wunder. Её характер изменился после гибели её возлюбленного Кадзи и свершения Третьего удара, теперь она холодно и рассчётливо относится к людям, даже к Синдзи.
Глава организации NERV, автор плана по комплементации человечества. В третьем ребилде он вновь пытается инсценировать апокалипсис, для чего использует Каору в качестве тринадцатого ангела.
Повествование начинается неторопливо. Копия Рэй, Аска и Синдзи скитаются по разбитой после апокалипсиса Земле. Они натыкаются на Деревню-3 — поселение выживших людей, которые перешли на натуральное хозяйство и решили возродить жизнь в привычном её понимании. В Деревне пилоты встречают своих бывших одноклассников. У них есть дети, домашние животные, работа и быт. Ранее мы были знакомы лишь с одним тепловодным пингвином — Пен-Пеном, которого Мисато забрала из лаборатории. Теперь этот вид разросся до целой колонии и живёт неподалёку от бывшего штаба NERV. Всё вокруг пропитано жизнью, кроме самих спасителей человечества. Копия Рэй не знает основ общения, а лишь умеет выполнять приказы. Аску будто не волнует происходящее вокруг, а Синдзи настолько замкнулся в себе, что сбегает жить на берег озера у штаба NERV, лишь бы не видеть других пилотов.
Таким образом, главный герой произносит первое слово лишь на 40-й минуте фильма. Этот режиссёрский ход подчёркивает его бессилие на данном этапе повествование, и всё внимание забирает открывающая мир Рэй. Зритель должен забыть про Синдзи. Анно говорит: «тот, кто ничего не делает, не существует для остальных». Этот посыл подчёркивает одну из важнейших тем истории — вред эскапизма.
Новая Рэй как несмышлённый ребёнок пытается постичь простые радости людской жизни. Она общается с семьёй бывших одноклассников Тодзи и Хикари Судзухары, работает на рисовом поле, ухаживает за детьми и активно общается с местным населением. Через Аянами первую треть фильма зритель знакомится с тем, как живут обычные люди после Третьего удара. Несмотря на трудности, они проявили силу воли, собрали накопившиеся знания и приняли решение продолжать жить. Даже некогда аморфная Рэй поддерживает их стремление.
Тем временем, Синдзи не может оправиться от шока после произошедшего. Можно сказать, он изо всех сил сопротивляется продолжающейся жизни, ведь до сих пор ненавидит себя. Через несколько дней копия Рэй распадается от нехватки техподдержки на глазах Синдзи. Как только «кукла» адаптировалась к жизни без приказов, она тотчас же погибла без кукловода. После этого Икари всё же решает вернуться с Аской в WILLE, и с этого момента повествование резко набирает темп.
Вторая треть фильма посвящена операции WILLE по противодействию NERV. Сложно передать содержимое этой части без критически важных спойлеров, поэтому обратимся напрямую к антуражу.
Герои путешествуют в открытом космосе на флагмане Wunder, который Кадзи заранее подготовил для содержания всех видов семян растений на случай апокалипсиса. Таким образом, в фильме интерпретируется миф про Ноев Ковчег. Перед смертью Кадзи говорит:
А что, разве только человечество заслуживает жизни?
Сами они напоминают оазисы посреди пустыни. Апокалипсис изменил жизнь каждого, однако за то время, когда пилоты находятся среди выживших, складывается ощущение безопасности. Люди живут так, будто опасность навсегда миновала, и можно продолжать свою размеренную жизнь дальше. Тем временем, когда герои возвращаются в Wunder, зритель сразу же вспоминает, что это совсем не так. Анно интерпретирует эскапизм именно как нежелание продолжать «настоящую» жизнь, где люди сами отвечают за свои действия и принимают действительно важные решения.
Во время попытки совершения Дополнительного удара, который должен закончить начатое в третьем ребилде, происходит вторжение пилотируемых Аской и Мари Евангелионов на территорию NERV. Мы видим то, что осталось от планеты. Проще говоря, месиво из слоёв AT-полей и других Ев. Сперва зрителю непонятно, что вообще происходит, однако этот антураж — полный хаос — как раз способствует правильному восприятию происходящего.
Как видит Хидэаки Анно
Прежде всего я хочу порадовать себя, а не аудиторию. Если другие люди смотрят то, что я наснимал, — это хорошо, но это как смотреть мастурбационное шоу. Я ублажал себя, а другие люди на это смотрят.
Хидэаки Анно, интервью 1996 г.
Зрители после выхода фильма.
Насколько новый ребилд хорош в плане сюжета, ровно настолько он плох с точки зрения диалога со зрителем. Порой даже реплики героев, в которых прямо объясняется происходящее, не спасают от фрустрации.
Композиция фильма состоит из трёх описанных выше частей. В первой нас глазами Рэй погружают в деревенскую жизнь обычных людей, во второй мы видим эпичные бои роботов по всем канонам «мехи», в третьей же, спустя полтора часа хронометража, мы наконец получаем возможность пообщаться с героями. Создаётся впечатление банальной нехватки времени на раскрытие каждого из них, но в этом, на самом деле, и состоит режиссёрская задумка.
Глубже всего раскрыли Гэндо Икари. Мы видим историю его любви, потери, аддикции. Трагическое прошлое «оправдывает» его поступки перед смертью, но действительно ли это нужно герою? Всю дорогу до финала Гэндо был злым стратегом, загадочным и фактически всесильным. Ещё с момента выхода сериала известно, что организатор конца света имеет исключительно эгоистический мотив воссоединения со своей погибшей женой. Во флэшбеке от лица Гэндо нет новой для зрителя информации, зато сам факт его существования идёт во вред образу главного злодея.
Важно и то, что на это уходит драгоценный хронометраж, который теоретически мог закрыть сложившиеся сюжетные дыры, связанные с Нагисой. Одна из популярнейший фанатских теорий о том, что Каору — путешественник во времени, оправдалась. Из сцены с прощанием с Синдзи известно, что он застрял во временной петле, где мальчик-ангел уже успел переродиться бессчётное количество раз. Нагиса неоднократно пытался изменить ход событий, но всё тщетно.
Тем не менее, каждый раз, когда тот оказывался перед Икари, у него не получалось связать и пары слов, чтобы внятно объяснить хотя бы то, как работают копья. Именно Каору мог предотвратить Четвёртый удар: рассказать Синдзи о временной петле и о том, что произошло за 14 лет, направиться сразу в Wunder и попытаться вместе спасти мир. По сути своей, Каору — самый сильный ангел, способный управлять роботами телекинезом, то есть, без участия пилотов. Несмотря на это, тот даже не попытался воспользоваться своими ангельскими способностями для борьбы с NERV. Особенно странно это выглядит в контексте того, что Каору, с его же слов, сделал счастье Синдзи Икари целью своей жизни.
Одним из главных второстепенных персонажей становится Мари, всесильная спасительница из ниоткуда, о которой известно чуть больше, чем ничего. Синдзи и Мари видят друг друга только четыре раза во всей истории (сцена на крыше, сцена с разрушенной Евой-2 во втором ребилде, изолятор и сцена, в которой они уходят вместе в этом фильме), и у них почти нет никаких серьезных диалогов. Анно принимает ещё одно плохое с точки зрения общения со зрителем решение — оставляет всё так, как есть. Тем не менее, этот выбор в полной мере раскрывает авторскую задумку, а именно желание снять фильм для себя. Личная драма Хидэаки Анно завершается здесь, вместе с «Евангелионом».
Neon Genesis Evangelion смешной. До перемены тона повествования в нём сочетаются фактически все каноны аниме 90-х: визуальный юмор, фансервис, абсурдность бытового поведения подростков. Именно этим пользовался Анно, чтобы обмануть наивного зрителя в начале сериала.
Ребилды усовершенствованы в техническом плане. Проще говоря, они красивые. Весь последний фильм мы видим прорисовку фонов до самых мелких листиков, красочные бои, детализированных новых роботов и даже антураж оригинального сериала. Всё это происходит под новый саундтрек композитора Сиро Сагису, работающего с Анно с начала франшизы.
Тем не менее, помимо демонстрации кропотливой работы аниматоров (например, сцена с насильным кормлением Синдзи) и постановщиков (скажем, сцена свершения Дополнительного удара), в новом ребилде нашлось место иронии, которая и стала изюминкой фильма.
Бой биороботов вместо нагнетающего саундтрека сопровождается озорным гитарным баррэ. С этого момента задаётся тон повествования, показывается отношение режиссёра к происходящему. Апогеем иронии можно считать сцену битвы Евы-01 и Евы-13 посреди съёмочных декораций первой серии сериала. Здания Токио-3 оказываются обычными коробками, а небо — раскрашенными кулисами. Внимание зрителя привлекает не столько антураж, сколько сами Евы, выполненные в нарочито плохой CGI-графике. Пафосный бой огромных роботов показан крайне неуклюже и глупо. Их борьба бессмысленна. В итоге Гэндо Икари не останется ничего другого, кроме как выйти на контакт с сыном. Подобная ирония играет несомненно на руку ребилду.
Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time — отличное окончание истории. Дети, виной судьбы оказавшиеся втянутыми в решение судьбы человечества, наконец обрели счастливый конец. Одним из минусов можно считать направленность фильма не на зрителя, а на самого Анно. Режиссёр ведёт диалог с самим собой, и его действительно мало волнует восприятие окружающих. Тем не менее, недавно Хидэаки в поделился, что, возможно, ещё вернётся к этой франшизе, чтобы пролить свет на то, что происходило за 14 лет, между вторым и третьим ребилдами.
Несмотря на то, что Евангелион всегда был многослойным и метафоричным произведением, множество зрителей не поняло иронию с CGI-графикой. Это можно считать относительным минусом.
Теперь Синдзи больше никогда не придётся лезть в грёбанного робота. А значит, всё вполне себе хорошо.
Трейлер сериала «Звёздные войны: Видения»
Сериал «Звёздные войны: Видения» выйдет уже 22 сентября. 10 короткометражных аниме от ведущих аниме-студий в Японии расскажут о том, что творилось в далекой галактике
Японский размерчик ^__^
Future War 198x — «What if» о Холодной войне, который вы, скорее всего, пропустили
В 1982 году было неясно, кто победит в Холодной войне. Тогда и вышел полнометражный анимационный фильм, воссоздавший один из сценариев конфликта между СССР и США. Как и любая крепкая фантастика, Future War 198x опирается на ключевой «What if» — рабочие боевые орбитальные лазеры. В реальности их существовать пока не может: как советский Терра-3, так и американские аналоги оказались слишком маломощными, чтобы разрушить летящую боеголовку.
Как американцы ядерной торпедой рыбу глушили
Чтобы понять задумки авторов и в принципе решить стоит ли смотреть Future War 198x, затронем канву сюжета. Как всегда, максимально без спойлеров.
Ватару, милый мой, Ватару. Вот он какой, такой простой
Затаился бы мир в ожидании, да только «ястребы» в Кремле начали бить крыльями. Генсек Орлов включил мозги, а заодно и кондиционер для горячих голов, но министр обороны Бугарин охлаждаться не стал. Пользуясь побегом из СССР лётчика на сверсекретном стелс-бомбардировщике (вылитый МиГ-31), под типично-советским названием «Чёрный Дракон», он делает всё, чтобы война началась. И вот на аэродром в Германии высаживаются ребята в тельняшках, Китай атакует Корею, Гонконг и Тайвань, а войска НАТО сопротивляются армиям стран Варшавского договора. Лишь героический Ватару пытается спасти планету от полного уничтожения.
Реальное милитари и ad hominem
МиГ-31 aka «Чёрный дракон»
Воспользовались создатели фильма и попытками имитировать логику генштабов. В этом им помогал консультант — генерал-майор JSDF Ивано Масатаки. Кстати, из-за этого Toei Animation Company обвиняли в том, что фильм пугает детей изображенной угрозой Советского Союза. Производство бойкотировал профсоюз самой же Toei Animation Company, к которому присоединились более тридцати организаций, таких как Ассоциация матерей Японии и Союз учителей Токио.
Отметим и то, что Масудо Тосио родился в 1927 году, застав расцвет японского милитаризма. Тогда такие корпорации, как Мицубиси и Мицуи фактически управляли страной, всячески поощряя новые завоевания. Коммерсантам были нужны рынки сбыта, а бывшим самураям, ставшим чиновниками, место в новом обществе. Союз меча и мошны превратил всех жителей Японии того времени в солдат. Неудивительно, что вдохновленный этим Тосио всю жизнь создаёт фильмы о войне, изредка отвлекаясь на аниме вроде «Космический линкор Ямато».
Лора Гейнс и всякие там стереотипы
Томохару Катсумата один не имеет отношения к военному делу и знаком широкому зрителю по «Кулаку Северной Звезды», «Грендайзеру», а также «Аркадии моей юности».
Вначале кажется, что Future War 198x обойдётся без «клюквы», ведь аниме претендует на объективность и довольно точно передаёт атмосферу ранних 80-х. Диско всё ещё на танцполах, японцев обвиняют в копировании всего у США, а Советы, хоть они и угроза свободному миру, населяют такие же люди.
К сожалению, заканчивается попытка непредвзятости очень быстро. С началом конфликта меняются даже образы персонажей. Американцы как представители светлой стороны — поджарые, красивые, мечтательные. Они созидают и в общем-то не хотят войны. СССР вначале тоже представлены нормальными подтянутыми военными, но их быстро сменяет кучка толстых геронтократов, заинтересованных лишь в собственном существовании. Они прямо говорят, что проигрывают Холодную войну, а потому нужно сделать её «горячей».
— Продовольствия нет, нефть истощается. Мы дошли до той точки, когда грабить народ больше нельзя. Природные условия нашей страны слишком суровы, наши союзники слишком бедны. (с) Генсек Орлов
Создатели фильма не акцентировали внимание на ужасах войны. Вместо этого они сосредоточились на том, чтобы моделировать боевые и политические действия. В конце концов, милитари — это в первую очередь о государственной машине, а уж только потом об эмоциях.
В целом Future War 198x мне понравился. Нормальные русские фамилии в аниме — Строганов, Смирнов, Бугарин — вещь довольно редкая, а военные консультанты, не понаслышке знающие, как рассуждают в генштабе, вообще штучный товар. Порадовали шутки в стиле «президент Гибсон — осетровый ковбой» от генсека Орлова и отрисованные образцы военной техники. Всё это, вкупе с затёртыми стереотипами того времени, добавляет реализма.
Огорчила меня «клюква», в которую аниме скатилось после крутого, плюс-минус реалистичного старта. Так слить сюжет под повестку сродни выстрелу себе в ногу. Самопризнание генсека Орлова террористом, грабящим свой народ, полнейший бред. Руководство СССР рисуют истеричными болванами, которые не могут договориться, и даже неуверенный в себе президент Гибсон на их фоне смотрится выигрышно.
Если вы любите милитари, тему холодной войны, ретро-аниме с «той самой» рисовкой и неравнодушны к оружию, то Future War 198x стоит посмотреть хотя бы просто для ознакомления. Пусть концовка наивна, предсказуема и ждать её становится тягостно, большую часть аниме ловишь себя на мысли «о, прикольно, а что они ещё дальше покажут».
Легкий ветерок
Котэ недоволен
Ветер
Вампир в лесу фонарей
Олимпийская сборная Германии представила состав на игры в Токио в стиле аниме
Интересные факты о японцах 10
Будучи северянином я понимаю, что если в холодное время года надеть тёплую одежду, будет тепло, поэтому для меня в префектуре где я живу зимы в принципе не существует, а то, что японцы называют зимой, для меня как октябрь. В середине наября опадают листья, а в декабре начинает ощущаться прохлада, которая бывает к концу сентября. Не каждую зиму выпадает снег, и не каждую зиму температура опускается до 0.
Долгое время я спрашивал японцев почему они не хотят потеплее одеться, если им зимой холодно. Многие мне не смогли дать внятного ответа, многие отвечали «Я не знаю», и продолжали легко одеваться. Однако 2 внятные причины я всё же услышал.
1. Хотят выглядеть клёво. Тёплая одежда выглядит не так клёво, поэтому предпочитают терпеть холод но выглядеть клёво. Шапка может повредить причёску, поэтому даже её не надевают.
Так же, на мой взгляд, имеет влияние изменение погодных условий. В Японии погода меняется волнообразно. 3 холодных дня по +4 градуса плавно сменяются в 3 тёплых дня по +15～+20 градуса, и плавно возвращаются в 3 холодных дня по +8 градусов.
В рабочем коллективе довольно часто используется очень вежливый стиль. На низкоквалифицированной работе менеджеры могут быть грубыми, однако в офисах общаются весьма вежливо. Например, несмотря на то, что мы с коллегой работаем в одной компании, примерно одного возраста, и можно было бы общаться в просторечии, коллега постоянно использует в разговоре вежливый словесный мусор. Вместо простого «найди пожалуйста что-то» тараторит «могу ли я попросить тебя попробовать поискать что-то». Сейчас мозг уже автоматически отфильтровывает этот словесный мусор «яттемитемораттемоиидесука?» Невольно вспоминаются возмущения иностранцев изучающих русский язык, когда говорят что русские склоняют существительные автоматически, а иностранцам приходится подбирать падежи и вспоминать, какие у них окончания. Коллега привык общаться так со всеми на работе и тараторит автоматически, а иностранцу приходится разбирать, что такое он сейчас сказал, вспоминая грамматики «-те форма глаголов», «ятте мите», «морау», «-те мо ии», и всё ради простой просьбы «сделай, пожалуйста, это». А кому-то из СНГ «Здравствуйте» вместо «Привет» сложно из себя выдавить.
Возможно, вы слышали истории про трудолюбивых японцев, или ленивых японцев, которые растягивают свои дела на весь день. Довольно часто объясняется это непонятной любовью работников к работе и переработкам, либо большим объёмом работы. Ситуации бывают разные, некоторые действительно растягивают свои обязанности на весь день, некоторые занимаются ерундой и тянут рабочее время, так как оплата почасовая, у некоторых нет личной жизни и просто нравится жить на работе. Однако здесь я бы хотел рассказать про классическую японскую схему работы. Классическая схема попадается часто, но под влиянием запада от неё постепенно отказываются. Есть множество компаний которые работают по-другому.
Опять же напомню, что есть и адекватные работодатели. У предыдущего клиента сверхурочка была разве что пару раз, когда надо было проконсультироваться с индийским филиалом. У первого же работодателя сверхурочную работу надо было согласовывать с высшим руководством, и в нагруженный период работников оставляли разве что на пол-часа, час 1-3 дня в месяц.
На этом всё. Предыдущие части можно почитать здесь.